Past Digitized Spirits
一個擁有自由規則的地方，遠離現實生活、遊戲世界或任何虛擬空間的傳統限制。
文：黎扬扬
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Aussi 的《過去的數字化精神》探索了我們的精神與虛擬世界或電子遊戲中的身份之間的聯繫。他深入研究了人們在虛擬世界中與之相關的化身或角色的概念。為了將這些體驗具體化，他鼓勵以前從未見過類似遊戲或在線體驗的人與他分享他們的故事，然後他利用這些信息建立自己的智域，將美學的集體存儲在虛擬和繪畫空間中。 在他的作品中，Aussi融入了黑色表現主義標記，這些標記通常被視為這些化身過去數字化靈魂的容器。他使用的樹脂具有像鏡子或電腦屏幕一樣的功能，讓觀眾在觀看自己的倒影時對他們所目睹的世界感到困惑。在他的整個作品中，一條彩色鉛筆線貫穿整個畫作，象徵著他想像中的世界——一個擁有自由規則的地方，遠離現實生活、遊戲世界或任何虛擬空間的傳統限制。 Aussi 豐富多彩的世界使個人能夠掙脫束縛，體現出他們想要的任何形式，無論是人類、動物、生物形態還是表現主義，無論他們在現實生活中的真實性別如何。這使得他們能夠將過去的數字化精神從虛擬空間帶入物理繪畫領域。
本质上，我们过去的某一部分精神已经在某个在线地方被归档了。
Q=黎扬扬
A= Aussi Chen
Q：是什么样的灵感启发你去创作这一系列作品的？
A：应该是起源于我开始思考之前的创作《AnAn》《AnAn的鸟瞰》《巨型淘气兔》和《哆啦A梦》的时候开始。对我来说，赛博空间或虚拟领域作为现实空间和虚拟空间中的个体认知产生了不小的影响。其中，无论是《巨型淘气兔》中的SealOnline 2里的淘气兔，还是《AnAn》、《AnAn的鸟瞰》中的Nokia n95的像素化蛇，我都采纳了各式各样的在线身份。这些在线身份，是以实体躯壳的形式，比如一团乌黑的油漆，一道蓝色的色铅笔迹，带着创作者（或者参与者）的精神体存在于画布上。 我们的研究生项目有来自行业的知名客座访客和艺术家。每周，我们都可以根据他们的时间约见其中的几位。有一次，Larry Johnson来到我的工作室，看到了我正在做的采访项目。那时，我已经采访了不少人的过去的数字化身份，但我只是根据他们告诉我的信息在画布上进行了抽象解读，并请他们在我的抽象解释上进行“纠正”。最终的结果看起来就像其他的抽象画，Larry质疑了我对艺术品的品味和喜好，并询问我什么是好画和坏画。然后一切就从那里开始了。
Q：在采访人们关于虚拟形象的过程中让你收获了怎样的感受和思考？
A：我喜欢与不同的人建立一些连接，思考他们会如何对一个已制定的规则作出不同的答应。其实在某种意义上，他们作为参与者的身份在我的作品中已成为了一个非常重要的作者，和朋友。人与人之间的缘分是很奇妙的，他们并不是一件作品的一次性参与者，而是会在未来的几年、十几年间，以社群成员、朋友的身份在人生不同的轨迹里，思考着当下在虚拟空间中的最重要、最有联结、最感动的自己。和我一起在不同的时期，以不同的心境记录这一切，并且将这一部分的分身，代入虚实的生命。
Q：作品中出现的记号有无符号意义？
A：有的，每一个符号都代表着一个字。然后每一个字都是源自于采访者的叙述。
Q：你希望通过这个系列中出现的文字、表情、符号传达什么样的思考？
A：这些符号代表词汇，而词汇代表语言。这些符号采用儿童式的语言绘制，并与其相应的抽象画作并列。这指向艺术与孩子之间的关系。最重要的是，这些符号是从类似ASCII代码的领域生成的另一种语言形式，它们并不一定是为了被理解而设计的。
Q：人类精神和虚拟世界形象的链接对你而言有什么意义？
A：在我小时候，我总是幻想自己在线上变成其他形式的生命，无论是一棵树、一个兽人、一个精灵、一个虚拟形象，或任何人类/生物形态的东西。而在在线环境中，我们所做的每一件事都会在大型在线数据库的服务器上留下足迹。本质上，我们过去的某一部分精神已经在某个在线地方被归档了。对我来说，这很令人兴奋，因为它们已经存在于那里，作为一种数据的形式，影响着其他人并创造影响，无论大小。
Q：你如何畅想未来的物理与虚拟世界的联系以及与全球化的关系？
A：电子游戏已经对我们日常生活中的身份认知产生了影响。艺术家和理论家Hito Steyerl认为，游戏的机制在现实生活中的扩展如此之广，以至于日常生活在很大程度上都被“游戏化”了。Steyerl将那些监控系统，比如消费者监控或任何使用者偏好的数字目录，看作是以类似游戏的方式被注册的。我对绘画作为一个工具来捕捉（模仿）在线图像，以及作为一个承载全球精神流的物理形式很感兴趣。几百年来，画家们都是根据他们对直接肉眼可见的物理环境来评估和确定他们所想画的题材：记录他们用眼睛所看到的，从自己的意识中表达他们的思想。但是，随着数字时代的到来，AI和其他先进的技术程序和游戏已经改变了艺术氛围。我们在现实生活中遇到的大部分内容都无法逃离技术的全球网络，无论是以电磁波、Wi-Fi信号、通过GPS的行为记录、信用卡、在互联网上浏览、在不同的游戏世界中玩耍，还是在Adobe套件中编辑。所有这些参与的形式都被记录存档在一个围绕着我们头顶旋转的虚拟大气层中。
艺术家介绍
Aussi Chen（出生于台湾台北）是一位跨学科艺术家，现居并工作于洛杉矶。Aussi 对数据库的虚拟源与其可能的物理容器之间的相互关系很感兴趣。他的作品涉及他与受访者（来自现实生活或网络的陌生人）之间的多种形式的合作。Aussi 认为，无论我们在虚拟空间做什么，我们过去的一部分精神都会被数字化并存储在网络空间中的集体虚拟数据库池中，称为 noosphere，从而创建不同的克隆身份；他的工作是通过在现实生活中或反之亦然与不同的人会面来创建一个全球虚拟精神社区。
Q：你目前关注的话题有哪些？
A：我一直都很喜欢加密货币，以及像 Decentraland、The Sandbox 这样的去中心化游戏。我认为在NFT游戏中有更多的潜力和可能性，人们将能够玩超高清的游戏并真正拥有来自不同游戏、跨各种平台的物品，就像我们在现实生活中的收藏一样。但现在，我觉得这些游戏的视觉质量和成熟度还没有达到那个水平。我总是喜欢阅读奇幻或科幻小说，比如《Love after the End: An Anthology of Two-Spirit and Indigiqueer Speculative Fiction》、Anna Lowenhaupt Tsing 的《The Mushroom at the End of the World: On the Possibility of Life in Capitalist Ruins》，或者《明日骄阳》等。